一天晚上八点半，打开电视，湖南卫视的热播综艺节目《歌手》正在播出。这档节目展现了知名歌手们的实力唱功，也是一场中外歌手之间的交锋。伴随着音乐响起，实力派歌手孙楠走上舞台，为观众献唱一首《拯救》。透过电视画面，我仿佛能感受到聚光灯下他外表的沉稳和内心的澎湃。

关于孙楠，我对他印象深刻而又淡然。他的《不见不散》《红旗飘飘》《你快回来》等经典歌曲都展现出高亢的曲风特点，充满了力量感，已固化在我的脑海。但是这次，孙楠将《拯救》演绎出另一种风格，令人惊喜。

或许是《歌手》备受瞩目，抑或是孙楠阅尽千帆后积淀深厚，我觉得他这次的成功大抵归功于后者。当然，细致入微的编曲给此歌以经典流传的闪耀。同样的《拯救》，时隔多年后孙楠在舞台上真情演绎，味道却沧桑厚重许多，大放异彩。主持人何炅听后，眼里泛着泪花，说他很感动。其实，观众听完也为之动容。

舞台上每一次的震撼，都有击中观众内心的点。本人以节目中的六个镜头为切入口，浅谈自己聆听《拯救》后的感受。

镜头一：歌曲以“灯火辉煌的街头”开头，孙楠开口凌厉干脆，像一道闪电、一道寒光，让人为之一振。

镜头二：“化为乌有”，给人一种画面感，随风而去，犹如一缕烟。当然，也能听出他内心的追逐和无奈，大有渐行渐远之意，余音绕梁之味。

镜头三：“覆水难收”。“覆”字出口，孙楠用手捂住胸口。向里的转音，夹杂着丝丝执拗的伤痛，犹如刀剜心尖、泪涌心房之感。歌手把对人生不可把控的种种因素在这个字里充分展现。往日专辑里的此处唱音是没有的，这个字唱成了全曲的点睛之音、震颤之声。

镜头四：“永不朽”。“永”字以怒音发出，实则让人耳目一新。“朽”字发音绵延悠长，对气息的控制呈现出绝佳之稳，进而燃爆全场。收尾则戛然而止，渺若荒漠。配上孙楠刚劲有力的收尾肢体动作，不仅叠加了一层“中国功夫”，还给观众带来一种绝佳的视听效果，氛围感拉满。好像在唯美、荒废、崩溃的边缘，找到了一种撕心裂肺和痛彻骨髓的感觉。当然，更多的是摧枯拉朽式的压迫感和保家卫国的决绝感。观众对孙楠的现场蜕变肃然起敬。

镜头五：与吉他手现场秀。孙楠此时没有发声，只是配合演绎吉他弹奏。但孙楠的舞台秀是忘我的，是陶醉的。吉他手不是别人，正是此歌的作曲者周笛。此刻，我不禁想起作词者梁芒。他们的创作既各显“神功”，又珠联璧合。歌手孙楠把词曲诠释得恰到好处，放大了词曲的原本表达。这是歌手的可贵之处。

镜头六：演唱结束，孙楠从歌曲中瞬间抽离，表情恢复到微笑、和蔼、轻松、自然。他的眼神与现场观众的交流好像一种安抚，更是一场拯救，把观众从梦境拉回现实，展现了歌手深厚的专业素养和十足的舞台魅力。

最后，以十个字总结孙楠的《拯救》：殿堂级演绎，天籁级演唱。同时，致敬中国华语乐坛所有实力派歌手！他们具有无限的艺术可能，彰显了深厚的文化底色。中国华语乐坛，魅力无限，未来可期。