2000年杨杰出版第一本书法作品集时,我写了一篇《非人磨墨墨磨人》。转眼20多年过去了,我深深感到墨的力量强大。它不仅将杨杰磨成一个知名的书法家,一个文艺界的组织者和领导者,而且将她磨成一个成熟坚强温婉的女性。1983年,杨杰大学毕业到河南省文联工作时,还是一个扎着两条小辫、背着黄书包的文青,率真、单纯、蓬勃。一个热爱书法的女孩,尽管有些稚嫩,翰墨让她身上散发着与众不同的气息。那是多么美好的开始!我们的国家正在从沉疴中复苏、振兴,书法事业在前进,一代代书家也在快速成长。杨杰后来当了省文联的副主席,之后又到省社科联去当副主席、党组书记、主席,后来又回到省文联担任主席和书协主席。今日之杨杰已非昨日之杨杰,杨杰今日之书法也非昨日之书法,究竟是人在磨墨还是墨在磨人呢?这似乎是个哲学问题。
墨是我们文房四宝中的一宝,商代甲骨上已有墨书文字。块状墨的记载最初见于东汉应劭《汉官仪》,到唐代已有专门制墨的著名墨工,至宋、明达到鼎盛。由于墨与古代文人关系密切,所以延伸为诗文、书画、翰墨、墨客等。苏轼的《次韵答苏教授观余所藏墨》有感于文人的常年磨墨为文,日夜绞尽脑汁。表面上看,是人在磨墨,骨子里却是墨在磨人,感叹人的一生都给墨磨掉了!人在磨墨,墨也在磨人;如同人创造了文化,文化也在时时化人。
一个人的襟怀、气度、见识等综合素养,往往决定其在不同领域所能达到的高度。当然,我们也不否认机遇。杨杰是个有思想有抱负之人,家国情怀、正大气象始终是她内心激荡的主旋律,这些自然也是她作品中无法隐去的底色。“莫道桃源好,负笈为结环。”(《重来大有庄》)、“华章千卷笔纵横,骏骥十二竞驰骋。收拾金瓯豪气生。铿锵岁月,锦瑟年华,正好追吾梦。”(《青玉案·为河南省文联六十周年作》)、“管弦颂回归,翰墨歌紫禁。挥洒无限意,共抒家国情。”(《参加香港回归二十周年交响乐书法笔会有感》)、“神州处处好,河南是我家。此生阅遍南北,唯觉中原佳。”(《水调歌头·神州处处好》)、“多柳的长安啊,宫墙何其高!而我们中国的文人一代又一代,都将自己的一生,在这墙外打了个死结。‘长安’,在我们就是国家社稷,就是山河家园,就是神圣的图腾。”(散文《金子》)从她的诗词、散文中,我们可以清晰地看到这种生命自觉、人文理想、精神归属和使命担当。这些东西不是法帖,不是技法,不是秘籍,但却左右着人的艺术追求和审美取向。杨杰毕业于中文系,勤学好古,其文学作品和理论文章都别具一格。但是,她长期从事行政工作,只能把这些当成业余爱好。十几岁开始习书,也从未立志要当书法家,只是将书法当做一种生活方式,日复一日,朝朝暮暮,临池不辍,浇灌自己的梦想,无功利地在打磨自己的作品,同时也打磨了自己。几十年中,杨杰的职务不断晋升,肩上的担子也越来越重,处理好工作和书法的关系,处理好书法和生活的关系,是需要智慧的。好在事业和书法于她好像都没有给自己太大压力,从心灵深处热爱,率性而为,默默耕耘,无问西东。恰恰是这种无心插柳、顺势而为的平和心态成就了她。踏踏实实工作,竭尽全力办事,组织自然青睐她;平平静静写字,废纸三千,不改其志,书法也没有辜负她。
朴实无华的杨杰其实还是一个潮人。她骨子里兴趣广泛、敏而好学。在其他领导干部还不大习惯用电脑时,她的讲话稿都是自己在电脑上写的。十多年前,遇到节假日,在网上订机票、宾馆,就独行侠一般出游了。微信、摄影、开车等一干时尚的东西她都不曾落下。为了争创文明单位,她带领单位的小青年参加拓展训练,那些高难度的项目居然一样不少地完成。多彩的生活奠定了她的现代意识,开阔了视野,丰富了她的内心世界,自然也使她的笔墨不断深化,这也许就是陆游说的“功夫在诗外”吧。这些年,杨杰的书法显示了冉冉精进的态势,从“有我”到“无我”,又从“无我”到“有我”,在传统中螺旋式上升,让书界看到了不一样的杨杰。特别是她回到省文联工作以后,更是飞跃式完成了蜕变。对以碑为主的中原书风的选择和坚守,既有她本身精神与之对应的契合,又有她对当代书法使命的深入思考,还有她多年来对中国书法的研究和对经典的崇尚,像血液一样注入砚中,磨出之墨必是独一无二的杨杰之墨。
说是墨磨人也没错,艺术最本质的东西就是感染人、改造人,将人的精神提升到一个新的境界。“羲之尝慕张芝,临池学书,池水尽黑,此其为帮迹,岂信然邪?”几十年的濡染,池水尽黑,人岂能独白?字岂能不进?墨虽无言,却最是有情。杨杰的变化首先是人的变化。许多年不共事了,见面机会也少,但感觉她与年轻时相比,日渐低调而沉默。先前也见过她和别人争论得面红耳赤,对有些事情的执着近乎固执。现在朋友们在一起,她总是微笑、安静地坐着,聆听别人说话,低调,谦让,包容,隐忍,有点像西中文先生所说的“百炼钢成绕指柔”的味道。有人说岁月如刀,可以很残酷地改变一切。而环境和地位更是双刃剑,长期在领导岗位,说好话的人自然多,能够不为其左右,保持清醒的头脑,必须有强大的定力。如今能从容、淡定、萧散地按照自己喜欢的方式生活,是很不易的。这不能说没有墨的功劳。翰墨使人温润,也使人洞明。多年前,不少人建议杨杰举办书展,我也问过她。她淡然一笑说:不是不想办,而是办不成。问其故,她说每当鼓起勇气决定举办展览时,集中精力写了一部分作品,再回头看前面的作品,发现已经今是而昨非了。这样循环往复,索性也就不办了。我暗想杨杰日后必能大进!因为她很快就能发现自己的不足,那就证明她已经进步了。现在不少人看自己的东西这好那好,别人都不如自己,这也许是一种“自信”,但勇于否定自己的人还是让我更加欣赏。
杨杰书法从唐楷入手,后专攻行草。先是二王、米芾、王铎,后又溯流而上,自张芝再顺流而下,孙过庭、黄庭坚、祝允明、傅山、蒲华等都是她心仪的书家。日日在经典作品中穿行,与大师们朝夕晤面,耳濡目染,见贤思齐,自然“近墨者黑”。在杨杰的作品中,或隐或显都可以找到那些经典痕迹,形成了劲健飘逸、大气磅礴、率性烂漫、婀娜多姿的个人风格。2013年左右,是杨杰作品的分界线,如果说之前的作品笔墨语言还略显单一,结体、布白略显局促的话,那么她近年的作品则博采众长,一一匡正,日臻完善。其行书中王铎、米芾的笔意多一些,结体雍穆宽博,章法错落有致,气韵生动流畅,用笔雄浑苍劲,彰显了她对正大气象的追求。品味杨杰近期创作的作品,我感到惊喜。看来,墨对人的打磨已经触类旁通,韵律和节奏的把控自如,轻重疾徐,抑扬顿挫,左欹右侧,跌宕参差,皆从心底流出。激情随笔墨飞迸,意趣借技法呈现,我手写我心,彼墨成彼书,纵横驰骋,酣畅淋漓。这些难道不是墨的力量!
(张海,1941年9月生于河南省偃师市,现任中国书法家协会名誉主席,全国政协书画室副主任,河南省文联名誉主席,郑州大学书法学院院长、博士生导师,国务院批准有突出贡献专家。曾任第八、九、十届全国人大代表,第十一、十二届全国政协常委,中国书法家协会第五、六届主席团主席,河南省文联主席,河南省书法家协会主席,郑州大学美术学院院长,河南省书画院院长等。)