非遗是历史的见证，是人民智慧的象征。承载着厚重的文化和智慧，非遗正以年轻人易于接受、乐于参与的方式，传播着传统美德和人文精神，更助力脱贫攻坚，共同迈进全面小康。

“中国草”到夏布

收来的夏布搭在院中晾晒，谭智祥透过阳光仔细观察着每一处细节：麻线排列整齐，呈现自然的淡黄色。谭智祥再清楚不过，从一棵苎麻到一匹优质夏布，背后是大大小小的60多道工序。

苎麻在国际上被称为“中国草”，以其为原料编织的夏布，因清凉舒适、轻薄透气，且常在夏季穿着而得名。浏阳夏布织工精巧、质地细腻，自清代起就远销日本等地，2016年被列入第五批长沙市级非物质文化遗产代表性项目名录。

谭智祥是家中制作夏布第五代传承人，也是浏阳夏布非物质文化遗产代表性传承人。

二十世纪八九十年代，浏阳夏布依托各大外贸公司大量出口海外，年销量在10万匹以上。然而好景不长，夏布制作工艺复杂、出品较慢、工钱较低，人们在农闲时更愿意去报酬高的花炮厂工作。

2014年，经营一家烟花企业的鲁松元有一次在高坪镇，看到在自家院内打麻、绩纱、织布的谭智祥和挂在架子上的夏布时，他想起了儿时家里曾用过的夏布蚊帐、门帘。

“夏布透气凉爽，我们家家户户都用过。”鲁松元说，夏布取材于自然，又是纯手工制作，可以衍生的产品有很多，现在却淡出人们的视野。“我们应该让夏布重新回到日常生活中。”

浏阳市文化产业园牵头成立了夏布文创中心，鲁松元成立的浏阳心之夏文化创意有限公司就在其中。他拜谭智祥为师，学习夏布的制作流程，并设计了箱包、服装、墙布、门帘等夏布文创产品。2018年，心之夏公司的文创产品在法国的巴黎博览会展出。来自浏阳的设计师易洪波，将夏布服装带上纽约国际时装周的舞台。浏阳夏布及各类文创产品销往日本、韩国、法国等海外市场。这根“中国草”，成为别具一格的“中国包”“中国衫”……

谭智祥将高坪镇各村农户组织起来，由他提供苎麻原料，再送往农户家中分纱、织布，每人每天有80元收入，将近200人足不出户就能增收。

潮州木雕：“多重镂空”的惊艳出场

木槌敲击着刻刀，木屑纷纷掉落，一个“虾蟹穿行追逐的木篓”初现雏形……年过六旬的潮州木雕传承人何汉林正在雕刻一件半米高的作品《蟹篓》。

入选第一批国家级非物质文化遗产名录的潮州木雕，主要流行于广东潮州、汕头、揭阳等古代属“潮州府”的地域。操着一口浓重潮汕口音普通话的何汉林说：“我在一整块樟木上逐层雕刻，除了大面积掏空得使用电钻外，其他的全部是手工雕刻。”他指着两百多件雕刀、锯、钻等工具说：“潮州木雕有沉雕、浮雕、通雕、圆雕、镂空雕等技法，所以需要不同的雕刀来对应不同的弧度和花样。”

“多重镂空”是潮州木雕独有的艺术特色。何汉林以“蟹篓”举例说，作品要雕出好几层来，每层连而不断、相互呼应，从外层向内层雕刻会越来越难，因为需要用雕刀小心翼翼地穿过已经成形的外层“竹篓”，在内层原木上雕刻出“篓内追逐的螃蟹和龙虾”，稍不小心就会前功尽弃。

看到木雕从业者日渐稀少，何汉林有些心焦。他抽出更多时间在汕头市高级技工学校义务教授木雕技艺，在“潮汕文艺人才一条街”展示木雕魅力。

湘绣+文创 小清新才可爱

湘绣+文创，会“+”出什么？在长沙市岳麓山下的中国湘绣创意馆里，有一群“90后”致力于国家级非物质文化遗产湘绣的文创研发，水晶镇纸、笔记本、新中式屏风……在他们的创意中，湘绣艺术表现形式有了更多可能。

肖瑛是这个团队的元老。大学毕业后，她跟随导师孙舜尧进入湘绣行业，2018年她正式拜入湘绣大师刘爱云门下，成为一名非遗传承人。

团队依托于湖南师范大学湘绣创新研发中心，希望通过创意设计将湘绣的传统技法与新工艺新材料相结合，让湘绣回归生活。

在创意馆里，“青花瓷”色系的梅兰竹菊湘绣团扇被装裱成一组挂画，还有湘绣版齐白石国画屏风等，每一件产品都颇具独特艺术魅力。

“传统湘绣绣娘喜爱对比度强烈的正红正绿配色，我们则选择了小清新的配色和装裱方式；传统绣娘喜爱绣满整张布料，而我们做文创只需要局部刺绣。”肖瑛介绍，在装裱和配色上创新只是第一步，更重要的是将湘绣元素和现代工艺相结合、和人们喜爱的产品相结合。

肖瑛说，未来我们的产品要走向全国乃至海外，让更多人爱上中国湘绣。

据新华社北京电