一曲京剧版的《卡路里》走红网络，起因是一位名为贾怀胤的京剧演员，为了向学生证实他也会唱流行歌曲，即兴发挥用京剧演唱了一段“火箭少女”的热曲《卡路里》。有网友听后表示，已经忘记了原唱，也有网友觉得，京剧版《卡路里》在格调上比原曲高多了，还有的网友则觉得，这样的做法是“恶搞”国粹，有点儿不合适。这种“跨界创造”究竟跌份儿吗？

京剧版《卡路里》如此受欢迎，是因为人们压根就不会想到京剧会与流行音乐发生关系，这种戏剧化的冲突与融合，恰好符合社交媒体“求新求异”的传播规律。出乎大家意料的是，这样的跨界结合，非但没有给人以荒诞感，反而解决了一些“傲慢与偏见”——京剧不是那么高高在上、凛然不可侵犯，《卡路里》也未必是庸俗的口水歌，两相得利。这大概是京剧粉丝与“火箭少女”粉丝都愿意看到的事情。

年轻的京剧大咖王佩瑜，频繁出现在各类综艺节目中，在谈话类节目《圆桌派》、演唱类节目《跨界歌王》、真人秀节目《奇葩大会》、脱口秀节目《吐槽大会》中，均给人留下深刻的印象。尤其是在《吐槽大会》里，她不但要接受其他嘉宾对于京剧自身的吐槽，而且要变身为吐槽者，以京剧演员的身份去制造“梗”，来实现与流行文化的碰撞与交流。师承名门，学院派教育，出色的专业素养，灵活的应变能力，使得王佩瑜成为名副其实的京剧偶像与流行文化明星。

艺术传承的关键在于人。无论是直接传承人还是间接传承人，都承担着巨大的文化责任，甚至这责任会成为难以承受之重。王佩瑜也好，贾怀胤也好，他们的价值在于坚守住了京剧的艺术魅力核心，更在于把重任轻松化解，以娱乐的心态去参与京剧艺术的推广，保证了京剧在纵向的时间线索上不断裂的同时，也在横向的空间范围内实现了蒲公英式的传播。

属于京剧的严肃艺术内核不能变，但京剧的外在呈现方式，尤其是传播方面的多样化，都要进行创新尝试。梅兰芳，这位京剧大师就顶住巨大压力，在京剧的表现形式与传播方式做出了很多创新工作。“梅派”的影响以及在美国推广京剧获得的成功，都是“求变”的结果。梅兰芳之子梅葆玖生前也曾表示：“京剧需要不断创新，虚拟影像、立体音效、LED展示等现代科技方式和手段完全可以为京剧服务”……发展到今天，“一个动作也不能改”“一句唱腔也不能变”等戴在京剧脖子上的“纸枷锁”，其实已经失去了存在的土壤。

“人类非物质文化遗产”与“国粹”这两个荣誉，并不意味着京剧要与外部环境变化断裂，真正的文化遗产与国粹，是要通过一次次地被发现、被欣赏、被消费，才能得以绽放艺术活力、获取长久的艺术生命力。被公众所看到、所追捧，要比停留在荣誉的光环里故步自封重要得多。

因此，不但王佩瑜、贾怀胤要继续勇敢地尝试对京剧进行推广，其他京剧表演艺术家、演员、学生，也要有这样的认识：用流行方式来传播京剧不跌份。陈凯歌的电影《梅兰芳》中以京剧大师谭鑫培为原型的十三燕有一句台词很动人，“输不丢人，怕才丢人”。京剧界人士不要怕，要相信这个多元、包容的时代，给京剧发展提供的空间是空前大的，看只看京剧从业者的自我挖掘与开发能力了。